El danzón lejos de ser un género musical, se ha convertido para mucha gente en una forma de distracción, en un pretexto para salir a bailarlo y practicarlo no solo en la plaza , ya que existen por suerte muchos lugares en la ciudad de México donde se puede hacerlo también.
Los maestros encargados de enseñar a bailar, sin duda tienen un papel muy importante dentro del danzón, que es difundirlo a todo tipo de público, como pudimos apreciar, no solo “los viejitos” como dicen muchos jóvenes, pueden bailarlo y aprenderlo, ya que para los jóvenes y adolescentes que saben cómo bailarlo son un gran orgullo, y más por los géneros musicales tan feos que últimamente se han venido mostrando.
Nos sentimos muy satisfechas ya que sin querer nos topamos con la cultura que esconde el danzón, aprendimos a bailarlo y a valorar el esfuerzo del gusto por este baile no se pierda, y al contrario perdure por muchos años más.
También pudimos mostrar a los que lean este escrito muchos de los componentes del danzón, como son las vestimenta, los pasos a seguir en la música y el significado que tienen las melodías; pudimos mostrar que en la actualidad el danzón ya no es tan cubano, pues los mexicanos se han encargado de nacionalizarlo poco a poco y hacerlo suyo día con día.
El danzón es simplemente cuestión de sentirlo, vivirlo y expresarlo,Es difícil saber cuánto tiempo más durara el danzón, pero mientras en el futuro las parejas sigan bailando pegadito, con ánimo alegre y de manera suave, algo del sabor y la cultura musical del danzón habrá quedado.
martes, 19 de abril de 2011
Introduccion:
El danzón a lo largo de la historia ha jugado un papel desafiante en cuestión de bailes, ya que hasta la actualidad sigue vigente, ofreciendo a todo tipo de personas su acceso, desde el más avanzado en años hasta niños, formando así una actividad familiar y sana, que no sólo refleja la destreza en unos cuantos pasos, sino todo un arte al construir y crear rutinas, que dan vida y sentido a este género.
Sin embargo, actualmente el danzón se a desvalorizado dentro de la sociedad mexicana, tomando un lugar inferior, quedando únicamente como una forma más de expresión. Pero este baile tiene mucho que ofrecer.
En la siguiente investigación mostramos la importancia que tiene el danzón en la actualidad, damos a conocer un poco de su historia fuera y dentro de nuestro país, así como aspectos importantes en la formación y desarrollo de este baile.
La ciudadela en la ciudad de México es uno de los muchos lugares que abren sus puertas a este tan hermoso baile, y será el lugar en que las siguientes líneas se centraran, difundiendo mas las clases y demostraciones que se dan en ella.
No podemos dejar de lado la indumentaria y las formas de bailar el danzón, ya que estos son aspectos primordiales dentro de este.
Sin dudarlo, pensamos que el danzón es un tema muy rico y lleno de datos curiosos e importantes, También pretendemos mostrar el lado interesante y atrayente para los jóvenes, quienes son los que tienen gustos musicales cada vez más decadentes.
Sin embargo, actualmente el danzón se a desvalorizado dentro de la sociedad mexicana, tomando un lugar inferior, quedando únicamente como una forma más de expresión. Pero este baile tiene mucho que ofrecer.
En la siguiente investigación mostramos la importancia que tiene el danzón en la actualidad, damos a conocer un poco de su historia fuera y dentro de nuestro país, así como aspectos importantes en la formación y desarrollo de este baile.
La ciudadela en la ciudad de México es uno de los muchos lugares que abren sus puertas a este tan hermoso baile, y será el lugar en que las siguientes líneas se centraran, difundiendo mas las clases y demostraciones que se dan en ella.
No podemos dejar de lado la indumentaria y las formas de bailar el danzón, ya que estos son aspectos primordiales dentro de este.
Sin dudarlo, pensamos que el danzón es un tema muy rico y lleno de datos curiosos e importantes, También pretendemos mostrar el lado interesante y atrayente para los jóvenes, quienes son los que tienen gustos musicales cada vez más decadentes.
El danzon en mexico
El danzón llegó a México por el año 1890 a través de Yucatán, extendiéndose después a otras zonas. Reafirmó gran popularidad en México, gracias a la afluencia de músicos cubanos como la Orquesta Aragón, Beny Moré o Dámaso Pérez Prado que llegaron a ser un elemento activo en la vida cultural de ese pueblo.
Ha tenido mucho arraigo en México, concretamente en el Puerto de Veracruz, a donde lo llevaron los inmigrantes cubanos, y actualmente forma parte importante de la cultura y tradiciones de dicha ciudad, donde ha sido adoptado como un elemento propio de su identidad.
En el Distrito Federal ha causado gran impacto, actualmente se concentran en esta ciudad la mayor cantidad de bailadores, músicos danzoneros, salones y plazas para bailarlo.
El término utilizado en México para una orquesta de danzón es danzonera. Las agrupaciones de mariachi también interpretan danzones.
Ha tenido mucho arraigo en México, concretamente en el Puerto de Veracruz, a donde lo llevaron los inmigrantes cubanos, y actualmente forma parte importante de la cultura y tradiciones de dicha ciudad, donde ha sido adoptado como un elemento propio de su identidad.
En el Distrito Federal ha causado gran impacto, actualmente se concentran en esta ciudad la mayor cantidad de bailadores, músicos danzoneros, salones y plazas para bailarlo.
El término utilizado en México para una orquesta de danzón es danzonera. Las agrupaciones de mariachi también interpretan danzones.
Evolucion del Danzón
El nuevo ritmo produjo en los bailadores un sorprendente impacto. Las alturas de Simpson fue uno de los danzones más escuchados. En las noches se veían obligados los músicos a repetirla a petición de los danzantes.
En la primera y segunda década del siglo XX el danzón comenzó a perfilar su forma definitiva e incorporar elementos de otros ritmos y géneros cubanos, principalmente del son. El musicólogo Helio Orovio en uno de sus textos nos dice que "En el 1910, José Urfé, compositor, director y clarinetista, revoluciona el danzón cubano al insertar, en su parte final, un montuno de son al estilo de los figurados de los treseros orientales". Este danzón fue titulado "El bombín de Barreto".
Surgieron creadores como Raimundo Valenzuela, Enrique Peña, Chencho Cruz, Corbacho, Felipe Valdés, Antonio María Romeu, Eliseo Grenet, Ricardo Reverón y Pablo O'Farrill, que con sus aportes mejoraron el aspecto interpretativo.
Comenzando el segundo cuarto del siglo XX, se desarrollaron en Cuba excelentes orquestas en la interpretación de danzones como la de Antonio María Romeu, en la que tuvo una destacada participación como cantante Barbarito Díez.
Fuera de alguna innovación de tipo instrumental el danzón no sufrió alteraciones hasta que el matancero Aniceto Díaz mezcló varios elementos del mismo con otros del son y creó su danzonete en 1929.
Siguiendo con la influencia del son, Orestes López, contrabajista de la orquesta "Arcaño y sus Maravillas", crea su "Danzón Mambo" en 1939 al que le incorporó al final del danzón un motivo sincopado como el del "Tres" en el son dando origen a un nuevo estilo rítmico en el danzón que alcanza su mejor definición en el mambo, de Peréz Prado y el cha-cha-chá de Enrique Jorrín.
El son montuno, ritmo que surge en la zona oriental de Cuba y que sustituyó paulatinamente la popularidad del danzón entre los bailadores, generó tal aceptación al llegar en la primera década del siglo XX a La Habana que con los años se convirtió en el género musical cubano más influyente de ese siglo en el ámbito nacional e internacional, dejando al danzón y su baile como "mUúsica del pasado".
Con el surgimiento del danzonete, el cha-cha-chá y el mambo, el danzón entró en decadencia.
En la primera y segunda década del siglo XX el danzón comenzó a perfilar su forma definitiva e incorporar elementos de otros ritmos y géneros cubanos, principalmente del son. El musicólogo Helio Orovio en uno de sus textos nos dice que "En el 1910, José Urfé, compositor, director y clarinetista, revoluciona el danzón cubano al insertar, en su parte final, un montuno de son al estilo de los figurados de los treseros orientales". Este danzón fue titulado "El bombín de Barreto".
Surgieron creadores como Raimundo Valenzuela, Enrique Peña, Chencho Cruz, Corbacho, Felipe Valdés, Antonio María Romeu, Eliseo Grenet, Ricardo Reverón y Pablo O'Farrill, que con sus aportes mejoraron el aspecto interpretativo.
Comenzando el segundo cuarto del siglo XX, se desarrollaron en Cuba excelentes orquestas en la interpretación de danzones como la de Antonio María Romeu, en la que tuvo una destacada participación como cantante Barbarito Díez.
Fuera de alguna innovación de tipo instrumental el danzón no sufrió alteraciones hasta que el matancero Aniceto Díaz mezcló varios elementos del mismo con otros del son y creó su danzonete en 1929.
Siguiendo con la influencia del son, Orestes López, contrabajista de la orquesta "Arcaño y sus Maravillas", crea su "Danzón Mambo" en 1939 al que le incorporó al final del danzón un motivo sincopado como el del "Tres" en el son dando origen a un nuevo estilo rítmico en el danzón que alcanza su mejor definición en el mambo, de Peréz Prado y el cha-cha-chá de Enrique Jorrín.
El son montuno, ritmo que surge en la zona oriental de Cuba y que sustituyó paulatinamente la popularidad del danzón entre los bailadores, generó tal aceptación al llegar en la primera década del siglo XX a La Habana que con los años se convirtió en el género musical cubano más influyente de ese siglo en el ámbito nacional e internacional, dejando al danzón y su baile como "mUúsica del pasado".
Con el surgimiento del danzonete, el cha-cha-chá y el mambo, el danzón entró en decadencia.
Origen del danzón
Se derivó como resultado de la transculturación de la danza y contradanza europea que llegó a fines del siglo XVIII por vía de las cortes españolas, las migraciones de franceses y de Haití, que incluían negros y mulatos. Estos bailes de salón recibieron las influencias mestizas para crear un son criollo. Estos bailes se asentaron en la isla caribeña hasta que se convirtieron en la danza y contradanza cubanas. Aunque mantenían el influjo afro en su ritmo, ahora poseían una mayor libertad expresiva que permitía a la pareja enlazarse con más sensualismo. La danza aumentó sus partes formativas y extendió su tiempo bailable, por lo que se le empezó a llamar danzón.sus instrumentos del danzón en México son el piano,trombón,trompeta,clarinete,saxofón,flauta,timbales guiro,claves su popuralidad 1900-1940su fecha de origen segunda mitad del siglo xix en cuba.
Definicion del Danzón
El danzón es un ritmo bailable rápido de origen cubano derivado de la danza criolla creado por el compositor matancero Miguel Failde y Pérez en 1879. Forma parte de la música tradicional de Cuba y México.
El nombre de este género musical no es más que el aumentativo de danza, aquel baile colectivo de figuras. En la segunda mitad del siglo XIX la danza criolla estaba muy de moda; se cristalizó entre fines del siglo XIX y principios del XX. En Cuba se interpreta con mayoría de instrumentos de viento, con piano, flauta, violines y percusión cubana. En México se agregaron saxofones a las orquestas de danzón - denominadas danzoneras, y también el género es interpretado por mariachis y marimbas.
El nombre de este género musical no es más que el aumentativo de danza, aquel baile colectivo de figuras. En la segunda mitad del siglo XIX la danza criolla estaba muy de moda; se cristalizó entre fines del siglo XIX y principios del XX. En Cuba se interpreta con mayoría de instrumentos de viento, con piano, flauta, violines y percusión cubana. En México se agregaron saxofones a las orquestas de danzón - denominadas danzoneras, y también el género es interpretado por mariachis y marimbas.
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